Биография Уолта Диснея — основателя «The Walt Disney Company (история успеха, цитаты, фото, высказывания)

Биография

Уолт Дисней — американский художник-мультипликатор и кинорежиссёр, основатель студии «Walt Disney Productions», которая на данный момент превратилась в мощную мультимедийную империю «The Walt Disney Company». Именно Дисней является первым создателем звуковых мультфильмов. За свою карьеру он снял более 100 фильмов, за которые 26 раз получал статуэтку «Оскар», а также был обладателем нескольких десятков других престижных кинопремий.

image
Мультипликатор Уолт Дисней

Уолт Дисней родился в Чикаго, но когда ему еще не исполнилось и пяти лет, родители перевезли мальчика и его старшего брата Роя в деревушку в штате Миссури, а еще через несколько лет – в Канзас-сити. Уолт с детства любил рисовать, но специального образования не получил. 

Подростком ему приходилось подрабатывать, чтобы помочь семье выжить в сложное время – шла Первая мировая война. Кстати, Дисней успел послужить один год до окончания войны. Он был водителем санитарной машины во Франции.

image
Уолт Дисней в детстве и юности

По возвращении домой молодой человек устраивается художником на киностудию, где его использовали для создания рекламных роликов. Именно тогда Уолт начал эксперименты с рисованной анимацией и даже основал свою первую студию «Laugh-O-Gram», которая, правда, быстро прогорела. 

Впрочем, Диснея это не остановило. Он подключает к бизнесу старшего брата, вместе с которым переезжает в Лос-Анджелес и организовывает голливудскую студию «The Walt Disney Company». Тогда это была малюсенькая контора, в которой основными сотрудниками были сами братья, а также их друг, художник Аб Айверкс.

Мультфильмы

Первым опытом студии Диснея стала серия мультиков «Алиса в стране мультипликации». Уолт нарисовал более 50-ти коротких немых историй об Алисе, героине сказки Льюиса Кэрролла. Тогда же начал зарождаться особенный стиль диснеевских фильмов.

Кролик Освальд – первый персонаж Уолта Диснея

Первым авторским персонажем, которого создал Дисней, был вовсе не знаменитый Микки Маус, а кролик Освальд, мультфильм про которого вышел в 1927 году и стал весьма популярным. А легендарный мышонок появился через год в фильме «Безумный аэроплан», и сначала его звали Мортимер. 

Но в том же году Микки Маус получил свое настоящее имя и произвел настоящий фурор во всем мире, так как мультик «Пароходик Вилли» с его участием стал первым в истории кино звуковым мультфильмом. Кстати, озвучил мышонка сам Уолт Дисней.

Уолт Дисней и Микки Маус

Затем последовал огромный цикл из более чем 70-ти музыкальных историй под общим названием «Забавные симфонии». В них зритель впервые познакомился с полюбившимися героями – утенком Дональдом Даком, псом Гуфи, желтой собакой Плуто и многими другими. 

Вскоре Уолту Диснею приходит идея сделать первый в мире полнометражный мультфильм. Им стала экранизация сказки Братьев Гримм «Белоснежка и семь гномов», которая принесла автору звание короля мультипликации.

Уолт Дисней и семь гномов

Позднее успех подкрепился другими полнометражными анимационными фильмами – «Пиноккио», «Дамбо», «Бэмби», «Золушка», «101 далматинец» и многими другими. Последним мультиком, вышедшим при жизни Уолта Диснея, стала история про Маугли «Книга Джунглей». Уже после его смерти другие художники окончили фильм «Коты-аристократы», а вот совместная работа Диснея с великим художником Сальвадором Дали «Destino», к сожалению, так навсегда и осталась неоконченной.

Режиссер

В конце 40-х годов студия «Уолт Дисней» начала расширять свои возможности, до этого ограниченные только мультипликацией. На экраны стали выходить художественные фильмы, преимущественно ориентированные на детскую аудиторию. Подросткам и деткам были предназначены и режиссерские образовательные картины Диснея о живой природе – «Исчезающая прерия», «Живая пустыня» и другие.

Режиссер Уолт Дисней

Как продюсер Уолт выступил в приключенческих картинах «Остров сокровищ», «Робин Гуд» и знаменитом мюзикле «Мэри Поппинс», который был удостоен пяти «Оскаров».

Нельзя не отметить, что для Диснея огромное значение имела не только «картинка», но и звук. Он всегда тщательно подбирал музыкальное сопровождение, чтобы оно подчеркивало и усиливало эффект восприятия событий. Также режиссер-мультипликатор неоднократно был новатором в кино.

Он сделал первый звуковой мультик, первый фильм со стереозвуком, первый полнометражный анимационный фильм, первым использовал съемку сразу на три кинопленки. Кроме того, он премировал любого сотрудника, предложившего интересную идею, поэтому коллеги были всегда заинтересованы в плодотворной работе.

Диснейленд

Однажды, гуляя с дочерьми, Уолт Дисней задумался о создании специального места для детей, где они могли бы развлекаться и проводить время вместе с родителями в окружении любимых мультипликационных персонажей.

В 1953 году он наконец-то уговорил 17 семей продать ему землю и в 50-ти километрах от Лос-Анджелеса построил парк развлечений, ошеломляющий своей величиной и техническими возможностями. Открытие парка состоялось через два года и теперь он всемирно известен как «Диснейленд».

Личная жизнь

Уолт Дисней был женат только один раз. Его любимой женщиной стала Лилиан Боундс, секретарша его студии, с которой он прожил до самой смерти. Они поженились в 1925 году, долго мечтали о ребенке, но целых 8 лет каждая беременность оканчивалась трагически. Уолт и Лилиан очень страдали, пока у них в 1933 году наконец-то не появилась дочь Дайана Мэри.

Уолт Дисней и его жена Лилиан

Через 4 года они удочерили брошенную девочку, которую назвали Шэрон Мэй. Как отмечали все знакомые, Уолт всегда был примерным семьянином и все свободное время посвящал супруге и детям.

Забавно, но создатель мышонка Микки Мауса всю жизнь боялся мышей.

Уолт Дисней с дочерьми

По своим политическим взглядам Уолт Дисней был ярым антикоммунистом, сотрудничал с ФБР и писал доносы на голливудских сотрудников, которых подозревал в сочувствии «красным». А в рассекреченных в 21 веке документах обнаружилось еще одно обстоятельство. Оказывается, во время Второй мировой войны Дисней поддерживал идею антисемитизма и лояльно относился к немецкой политике.

Смерть

Уолт Дисней скончался в 1966 году от рака легких. Из-за этого с тех пор в фильмах и мультиках компании «Disney» не показывают курящих героев. Кстати, весьма распространена версия о том, что тело мультипликатора было заморожено в специальной камере, чтобы оживить его в будущем. На самом деле останки Диснея покоятся на кладбище Форест-Лаун в Лос-Анджелесе.

Памятник Уолту Диснею

Легендарному человеку были посвящены два фильма. В биографической драме «Спасти мистера Бэнкса» Уолта сыграл актер Том Хэнкс, а в документальной картине из серии «Гении и злодеи уходящей эпохи» его изобразил российский актёр Дмитрий Филимонов.

Фильмография

  • 1922-1927 — «Приключения Алисы»
  • 1927 — «Кролик Освальд»
  • 1928 — «Пароходик Вилли»
  • 1937 — «Белоснежка и семь гномов»
  • 1940 — «Пиноккио»
  • 1940 — «Фантазия»
  • 1941 — «Дамбо»
  • 1942 — «Бэмби»
  • 1950 — «Золушка»
  • 1951 — «Алиса в Стране чудес»
  • 1953 — «Питер Пэн»
  • 1959 — «Спящая красавица»
  • 1961 — «Сто один далматин»
  • 1963 — «Меч в камне»
  • 1966 — «Книга джунглей»

08.06.2019 Рубрика: Биографии Александр Иванов

Снова всех приветствую, друзья! Герой сегодняшней истории – человек, имя которого на слуху, пожалуй, у каждого.

Детство как драма

Уолтер Элайас Дисней был рожден 5 декабря 1901 года в городе Чикаго. В семье воспитывались пятеро детей и родители едва сводили концы с концами.

Отец Элиас часто бил мальчика, считая физическое наказание лучшим методом воспитания детей.

Деспотизм отчасти был продиктован несостоятельностью мужчины: за какую бы работу тот не брался – будь то продажа прессы или строительный бизнес – везде прогорал.

Единственным утешением Уолтера были брат Рой, залечивающий малышу телесные и душевные раны, и мама Флора, которая читала юному мечтателю сказки.

Именно они уводили малыша в придуманный мир, который так разительно отличался от суровой действительности.

Читайте также:  

Шаблон:Незавершённая статья

«Если ты можешь мечтать, то можешь и воплотить свои мечты в жизнь.»
―Уолт Дисней

Уолтер Элайас Дисней (наиболее известный как Уолт Дисней; англ. Walter Elias Disney, 5 декабря 1901, Чикаго, Иллинойс15 декабря 1966, Бербанк, Калифорния) — американский художник-мультипликатор, кинорежиссёр, продюсер, сценарист, актёр озвучивания и основатель компании «Walt Disney Productions», впоследствии ставшей медиаконгломератом «The Walt Disney Company».

Биография

Ранняя жизнь: 1901 — 1920

Уолтер Элайас Дисней родился 5 декабря 1901 года в городе Чикаго, штате Иллинойс. Он был четвёртым сыном Элайаса и Флоры (в девичестве — Колл) Дисней. Элиас имел ирландско-канадские корни, а Флора — германо-американские. Диснея назвали в честь Уолтера Парра, чикагского священника, являвшегося близким другом его отца.Его семья жила очень бедно.После Первой Мировой Войны,семье Уолта Диснея приходилось иметь весьма скудный ужин.Есть догадки,что на День Благодарения его семья ела рагу из экскрементов.

В 1906 году семья переехала на ферму в штат Миссури, а в 1910 году — в Канзас-сити. Во время Первой мировой войны Дисней год прослужил за рулём санитарной машины Международного Красного Креста во Франции.

Ранняя карьера: 1920 — 1928

Создание Микки Мауса и других: 1928 — 1934

Золотой век анимации: 1934 — 1941

«Мир фантазий меня всегда манил и очаровывал с самого детства. Всё началось в детстве. Каждый вечер после ужина бабушка доставала с полки потрёпанные томики сказок братьев Гримм и Ханса Кристиана Андерсена. Мы собирались около неё и слушали сказки, которые знали так хорошо, что могли повторить слово в слово. Из всех персонажей этих сказок я больше всех любил Белоснежку. Поэтому, когда я задумал сделать свой первый полнометражный мультфильм, героиней, разумеется, была она.»
―Уолт Дисней

Вторая мировая война и её последствия: 1941 — 1950

Тематический парк, телевидение и прочие интересы: 1950 — 1966

Смерть

«Уолт [Дисней] был нам всем, как отец. Вам не приходит в голову, что отец может заболеть или даже умереть.»
―Барни Мэттинсон
У него [Диснея] болела шея, и он пошёл на обследование, потому что подозревал защемление нерва. Анализы показали, что у него рак лёгких. И в этот период, между ноябрём и серединой декабря, он собрал все свои силы и в последний раз пришёл на студию. —Нил Гэблер

Дисней был заядлым курильщиком ещё со времён Первой мировой войны. Он не пользовался сигаретами с фильтрами, и, будучи ещё молодым человеком, часто курил трубку. В ноябре 1966 года врачи обнаружили у Диснея рак лёгких, и ему было назначено лечение радиоактивным кобальтом. 30 ноября Диснею стало плохо, и его госпитализировали в медицинский центр Провиденс-Сент-Джозеф. Через некоторое время после этого Дисней в последний раз пришёл на студию, чтобы попрощаться со своими сотрудниками. По словам Ричарда М. Шермана: «Он сильно похудел и поседел. И я понял, что он болен гораздо сильнее, чем я представлял».

По словам Марка Дэвиса: «Он [Дисней] зашёл в мой кабинет, сел и захотел поболтать. А потом спустился в зал и попрощался. Он никогда не говорил “прощайте”, ни разу в жизни. Он обычно говорил: “Увидимся на следующей неделе”.».

15 декабря 1966 года, через десять дней после своего 65-ого дня рождения, Уолт Дисней скончался от сосудистой недостаточности, вызванной раком. По словам Барни Мэттинсона: «И меньше чем через неделю [после последнего визита Диснея на студию], когда мы пришли на работу, было около 9.30 утра, я это хорошо помню, вошёл Олли [Джонстон] со слезами на глазах и сказал: “Уолт умер”.».

Останки Диснея были кремированы два дня спустя и захоронены на территории мемориального парка Форест-Лаун в Глендейле, штате Калифорния.

Наследие: 1967 — настоящее время

Роли

Галерея

про
Прошлое
Девять диснеевских стариков:

Милт Кал

Фрэнк Томас

Олли Джонстон

Лес КларкДжон Лоунсбери

Марк Дэвис

Уорд КимбаллЭрик Ларсон

Вольфганг «Вули» Райтерман

Аниматоры: Билл Титла

Арт БэббитПрестон БлэрЭд ЛавФред МурШамус КалхейнСу ЯнгДон ЛаскНорман ФергюсонХэл КингДжек ХаннаДжек Кинни • Клифф Нордберг • Боб Карлсон • Хэл АмброКен О’БрайенДжадж УитакерЭрик КлеуортХарви Тумбс • Марвин Вудворд • Билл Джастис • Джерри Хаткок • Хью Фрейзер • Клэр Уикс • Дон БлутГари Голдман • Берни Вольф • Дон Тоусли • Норман Тейт • Джон Брэдбери • Линн Карп • Чарльз А. Николс • Арт Палмер • Джошуа Мидор • Дон Тобин • Роберт Марч • Джордж Роули • Джон Макманус • Дон Паттерсон • Джон Эллиотт • Фил Дункан • Джордж Крайзель • Джон Фримен • Джек Кэмпбелл • Эд Аардал • Блейн Гибсон • Кен Хултгрен • Фред Копиц • Джордж Николас • Боб Янгквист • Джон Кеннеди • Генри Танусе • Дик Лукас • Джон Сибли • Джон ЮингУолт СтэнчфилдФред Хельмич • Блейн Гибсон • Юлий Свендсен • Билл Кейл • Энди Пэливода Визуальные разработчики, художники-иллюстраторы и дизайнеры персонажей: Гюстав ТенггренМэри Блэр • Дэвид Холл • Джо ГрантКэмпбелл ГрантМел ШоуКлод КоутсДон ДаГрадиДжон Хенч • Арт Райли • Эйвинд Эрл • Тельма Уитмер • Эл Демпстер • Дик Энтони • Дон Гриффит • Ральф Хулетт • Рэй Хаффин • Арт Ланди • Брайс Мак • Аль Зиннен • Кен О’Коннор • Чарльз Филиппи • МакЛарен Стюарт • Том Кодрик • Хью Хеннеси • Лэнс Нолли • Тор ПутнамАльберт Хартер • Джон Миллер • Мартин Провансен • Джон Уолбридж • Дик Келси • Кей Нильсен • Террелл Стапп • Джон Хабли • Мерл Кокс • Рэй Хаффин • Мак Стюарт • Джими Трут • Бэзил Давидович • Джек Хюблер • Эрни Нордли • Виктор Хабуш • Гомер Йонас • Рэй Арагон • Фрэнк Артимадж • Уолт Перегой • Билл Лейн • Фильм Моттола • Ричард Х. Томас • Дейл Барнхарт • Энтони Риццо • Сильвия Роемер Художники-раскадровщики и сценаристы: Тед СирсБилл ПитРальф Райт • Эрдман Пеннер • Уинстон Хиблер • Джо Ринальди • Милт Банта • Билл Коттрел • Уэбб Смит • Аврелий Батталья • Отто Ангелер • Джозеф Сабо • Дик Хьюмер • Том Ореб • Дел Коннел • Флойд Норман Режиссёры: Клайд Джероними

Гамильтон Ласке

Уилфред ДжексонБилл РобертсДжек КинниБен ШарпстинАрт СтивенсТед БерманРичард Рич Продюсеры: Уолт ДиснейУинстон ХиблерРон МиллерДжо ХэйлКен Андерсон

Ренессанс, настоящее время и возрождение
Режиссёры эпохи Ренессанса: Роб МинкоффРоджер АллерсГари ТрусдэйлКирк УайзКрис СандерсМарк Диндал

Другие режиссёры: Рон Клементс

Джон МаскерКрис БакБайрон ХовардДон ХоллКрис УильямсРич МурСтивен Дж. АндерсонНатан ГреноДженнифер Ли Продюсеры: Питер Дель ВечоКларк СпенсерРой КонлиДороти МаккимДон Хан Исполнительные продюсеры: Джон Лассетер Associated Figures: Боб ИгерРой Эдвард ДиснейМайкл ЭйснерЭд КатмуллДжеффри Катценберг Signature Voice Actors:

Джим Каммингс

Алан ТудыкКэти ЛоусМорис ЛамаршДэвид Огден СтирсДжесси КортиПол БриггсРэймонд С. ПерсиФил ДжонстонФренк Уэлкер

Билл Фармер

Signature Musicians: Шерман БразерсРоберт Б. ШерманРичард ШерманАлан МенкенКристен Андерсон-ЛопесРоберт Лопес

Лин-Мануэль Миранда

Ховард ЭшманТим РайсСтивен Шварц Ведущие аниматоры:

Глен Кин

Андреас ДежаРэнди ХэйкокАлекс КупершмидтЭнтони ДеРосаЭрик ГолдбергМарк ХеннДжон ПомеройТ. Дэниэл ХофштедтТони БэнкрофтТом БэнкрофтТони ФучилеРусс ЭдмондсДункан МарджорибанксРубен АкиноНик РаньериРон ХазбендРик Фармило Visual Development & Storyboard Artists: Пол Феликс • Энди Газкилл • Дин ДеБлуа • Лорна Кук • Билл Шваб • Лиза КинеКлэр Кине • Чэнь И-Чанг • Ванс Джерри • Бритни ЛиДжин КимШийон КимКори ЛофтисЛео Мацуда

Биография Уолта Диснея

Уолт Дисней – человек, при имени которого мысленно улыбнется даже самый угрюмый скептик в мире. Режиссер и сценарист, актер и продюсер, художник и создатель мультипликационных шедевров, обладатель рекордного количества Оскаров (26) и невероятно творчески одаренная личность. Именно он превратил анимационное кино в искусство, а Диснейленд в волшебную страну, в которой мечтают побывать ребятишки самых разных стран и континентов. Итак, The Walt Disney Company представляет… На фото: Уолт Дисней (Walt Disney)

Детство: Чикаго – Марселин – Канзас-Сити

1901 год, декабрь. В семье Элиаса и Флоры Диснеев из Чикаго родился мальчик, которого назвали Уолтер. Многодетное семейство (четверо мальчиков и девочка) ирландского канадца и немки обходилось слишком дорого в большом городе, и вскоре после рождения Уолтера было решено переехать на ферму Марселин в штате Канзас. Уолт Дисней в детствеКак-то раз четырехлетний Уолтер, у которого желание рисовать проявлялось с первых лет жизни, из-за отсутствия красок и карандашей, воспользовался смолой и палкой, чтобы изобразить свою первую проекцию на стене родительского дома. Последовавшее за этим наказание не отбило у мальчика желание рисовать, но он понял: для покупки карандашей и бумаги нужны деньги. Ферма, на которую так рассчитывал Элиас, не приносила достаточного дохода. Жизнь на грани нищеты заставила Диснеев продать ферму и переехать в Канзас-Сити. Уолт Дисней родился в многодетной семьеБудучи школьником, Уолт шесть лет кряду вставал ранним утром, чтобы разнести газеты и заработать деньги, часть которых он тратил на художественные принадлежности. Отец жестко наказывал мальчика за неразумную, по его мнению, трату денег и приобщил подростка к производству желе, чем занимался сам. Тем не менее, Дисней-младший находил время для своих рисунков и даже продавал их соседям, изображая по их желанию домашних питомцев. Учеба в школе была заброшена, Уолт мечтал стать кинохудожником или рисовать комиксы. Уолт Дисней в юности

Юность: Чикаго – Калифорния

Оставив отца на производстве желе, Уолтер поехал в Чикаго, где окончил курсы Института искусств. В Первую мировую он поступил на службу в Красный крест, был водителем санитарной машины. Через год, вернувшись в Канзас-Сити, он стал художественным директором одной из коммерческих кинорекламных студий. Знакомство с художником Абом Айверксом переросло в совместный экспериментальный проект «Laugh-O-Gram» – студию анимации. Но у мультипликации не было перспектив в небольшом Канзас-Сити, предприятие стало банкротом. Уолт Дисней был водителем санитарной машиныИного человека банкротство заставило бы отказаться от воплощения призрачных мечтаний в реальность, но не Уолта. Он привлек к своему плану старшего брата Роя. Они открыли магазин, который позволял обеспечить бытовые нужды, а через несколько лет оба переехали в Калифорнию и создали студию The Walt Disney Company, которая занималась производством анимационного кино. Героиней первого мультипликационного фильма в 1924 году стала Алиса, широко известный книжный персонаж Льюиса Кэрролла. Серия сюжетов «Алиса в стране мультипликации» принесла Диснею первый успех и первые заработанные любимым делом деньги.

Карьера: Микки Маус & Co

Вслед за Алисой на экранах появился шустрый и веселый Кролик Освальд, а в 1928 году были созданы легендарные «Безумный аэроплан» и первый мультфильм с синхронным озвучиванием «Пароходик Вилли», главным героем которых стал Микки Маус, названный сначала Мортимером. Но это имя не прижилось, образ шустрого и мудрого мышонка потребовал того имени, которое знакомо всему миру и сегодня. Веселый Кролик Освальд Уолта ДиснеяЧтобы экранный Микки не скучал, Дисней следом создает образы глуповатого, но доброго пса Плуто, веселого и неунывающего Гуффи, скаредного растяпу-селезня Дональда Дака. Эту компанию во главе с Микки Маусом обожают уже четыре поколения зрителей на всех континентах. Беспрецедентный успех – семь Оскаров – принес Уолту первый полнометражный мультфильм «Белоснежка и семь гномов», вышедший на экраны в 1937 году. Классикой анимации стали трогательные истории летающего слоненка Дамбо (1941), трепетного олененка Бемби (1942). Микки Мауса сначала звали Мортимер1935 год принес Диснею признание Лиги наций, расценившей его творчество как символ единения народов, и вручила первому мультипликатору почетную медаль. К гениальности великого аниматора посчастливилось прикоснуться и советским людям. В 1933 году по распоряжению Иосифа Сталина в СССР прошел первый фестиваль мультипликации Америки. «Три поросенка», «Белоснежка» и, конечно же, сам Микки Маус приехали в Москву. Волшебство и мир сказки Диснея вдохновили на анимационное творчество и Россию: в 1936 году была создана киностудия «Союзмультфильм». Уолт Дисней и его легендарные мультгероиПеред второй мировой Уолт посещает Южную Америку и создает документальный фильм с элементами мультипликации «Привет, друзья». В годы войны на киностудии Диснея выпускаются фильмы пропагандистского толка с участием знаменитых мультгероев, видеоролики для авиации и флота. По окончании войны аниматор занимается выпуском художественных картин, но в каждой из них просматриваются его мультипликационные персонажи. Награды Уолта ДиснеяСередина двадцатого века радует восторженных зрителей новыми картинами Диснея – экранизацией «Золушки» (1950), великолепным «Питером Пеном» (1953), лиричной «Спящей красавицей» (1959), сагой о собачьей любви и верности «Леди и бродяга» (1955). А мультипликационный триллер «Сто один далматинец», вышедший на экраны в 1961 году, создал в Америке настоящий бум: собачники через одного стали заводить дома питомцев породы далматин. 6 секретов успеха Уолта Диснея Одним из первых Уолт распознал мощь и возможности телевидения. «Час в стране чудес» – его авторская программа, в которой помимо множества эффектных трюков обязательно показывались мультипликационные фильмы студии Диснея. Уолт Дисней создатель Диснейленда Пионер создания музыкальных, звуковых и полнометражных анимационных фильмов, Уолт Дисней за свою жизнь снял 111 картин, спродюсировал почти 600 киноработ. Он – рекордсмен по количеству наград и премий в сфере киноискусства, обладатель двух звезд на Аллее славы, инициатор и создатель самой большой детской страны Диснейленд.

Личная жизнь Уолта Диснея

По шутливому признанию самого Уолта, главной любовью всей его жизни был Микки Маус. Но нашлась и женщина, с которой он был неразлучен до своей смерти. Ею стала Лиллиан Баундс, стажерка отдела заливки красок студии The Walt Disney Company. Влюбившись в босса с первого взгляда, Лилиан частенько выручала его деньгами, несмотря на то что зарабатывала шестьдесят долларов в месяц. Возвращать долги Дисней все время забывал. Уолт Дисней и его жена Лиллиан Баундс Особых ухаживаний от Уолта она так и не дождалась, но в 1925 году пара сочеталась законным браком. Будучи знаменитым, Дисней в одном из интервью на вопрос о причине женитьбы хохотнул в своей манере: «Женился, чтоб долги не отдавать, их накопилось слишком много». Через два года чета переехала в собственную квартиру и завела собаку чау-чау по кличке Санни. Уолт Дисней и его дети Семья была обеспечена материально, но на протяжении жизни переживала свои внутренние трагедии. Несмотря на свою занятость и жизнелюбие, Дисней был подвержен глубоким депрессиям, во время которых Лилиан отправляла его в путешествия, старалась поддержать супруга и вытащить из уныния. Уолт Дисней с семьёй Долгое время у пары не было детей. Два раза Лилли беременела, но лишь в третий раз, в 1933 году, смогла родить Уолту ребенка. Девочку назвали Дайаной. Накануне ее рождения охладевший к жене Дисней признавался в письме к своей матери, что не чувствует радости предстоящего отцовства и думает о себе как о самом отвратительном будущем родителе. Тем не менее, именно на прогулках с дочкой, Уолта зачастую посещали гениальные идеи, которые он затем воплощал в жизнь. Больше своих детей у Диснея не было, но в 1937 году пара удочерила маленькую девочку, дав ей имя Шэрон Мэй и свою фамилию.

Смерть Уолта Диснея: незабвенное наследие

Всенародный любимец, с чьим именем неразрывно связана история анимационного кино, умер в возрасте шестидесяти пяти лет от рака легких. О смерти Уолта Диснея компания сообщила лишь через пять часов после его кончины. За это время в тесном кругу самых близких людей было принято решение предать его тело сожжению. Но сама поспешность, а также секретность этих действий, вызвала широкий общественный резонанс. Мир был бы совсем другим без влияния Уолта Диснея До сих пор время от времени возникают гипотезы о том, что великого аниматора не сожгли в крематории, а наоборот, его тело подвергли глубокой заморозке. И приводятся доводы подобной теории: Дисней, будучи смертельно больным, весьма скрупулезно исследовал новейшие достижения криогенных технологий. Его надежда на научный прогресс стала базой для подобных версий, полагающих, что в будущем тело гениального мультипликатора разморозят и оживят каким-либо чудесным способом. Памятник Уолту Диснею в Диснейленде Тем не менее, 15 декабря 1966 года Америка прощалась с символом эпохи. Прощалась с ним и The Walt Disney Company, сотрудники которой после смерти Мастера, заядлого курильщика, приняли коллегиальное решение: ни один последующий мультгерой не появится на экране с сигаретой. Память про Уолта Диснея хранится в его шедевральных работах и сердцах миллионов зрителей. В его честь назван астероид, в 2013 году снят биографический фильм «Спасти мистера Бэнкса», где роль гениального мультипликатора блистательно сыграл Том Хэнкс, а в 2015 году на экраны вышел документальный проект «Уолт Дисней». Сын бедного «фермера» изменил мир в своем ГАРАЖЕ | История Уолт Диснея | История «Disney»… Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter СОДЕРЖАНИЕ: [показать][скрыть]

  • Детство и юность
  • Анимационный дебют
  • Первые мультфильмы
  • Развитие студии
  • Диснейленд
  • Личная жизнь
  • Наследие

Этот человек основал мультимедийную империю, которая по сей день создает шедевры. Он стал легендой благодаря тому, что создал первые в истории музыкальные и звуковые мультфильмы. Его абсолютный рекорд по статуэткам Оскара не удалось побить еще никому!

Уолт Дисней ушел из жизни более 50 лет назад, но его имя по-прежнему живет. Слово “диснеевский” уже давно ассоциируется с качественными мультфильмами, которые любят миллионы людей во всем мире. На них выросло уже несколько поколений детей, которые и сейчас с ностальгией пересматривают любимые сказки.

Как же мультипликатору удалось выстроить эту могущественную империю? В этой статье мы расскажем историю Уолта Диснея!

Детство и юность

Будущий мультипликатор был одним из пятерых детей в семье Элиаса и Флоры Дисней. Он родился в 1901 году в Чикаго и уже с детства проявлял интерес к творчеству и рисованию.

Когда его семейство по решению отца переехало в штат Миссури в 1906 году, мальчик начал учиться и выбрал рисование акварелью и мелками. Однако вскоре его отец вновь перевез семью в Канзас-Сити, где открыл газетный бизнес. Уолт, как и братья, подрабатывал разносчиком газет.

image
Уолт Дисней в детстве и с друзьями (справа).

Его дядя работал инженером поезда, и Дисней полюбил также железнодорожное дело. Однако он решил связать свою жизнь с искусством еще в Канзас-Сити, где он брал курсы в школе дизайна и арт-института.

По возвращении в Чикаго в 1917 году он поступил в среднюю школу. Уолт рисовал карикатуры и мечтал стать художником в газете, но его планы прервала Первая мировая война. Он бросил школу, но в ряды армии его не взяли, и поэтому вместе с Красным крестом Уолт отправился во Францию. Только в 1919 году он вернулся домой с твердым намерением стать карикатуристом в местной газете.

Анимационный дебют

В 1920 году Уолт сначала устраивается в рекламную студию и там впервые решает попробовать себя как художник-аниматор. Он встречает Аба Айверкса, человека, который сильно повлияет на его успех.

image
Уолт Дисней и Аб Айверкс (справа).

Вместе они открывают первую анимационную студию, которая вскоре становится банкротом. Хотя им удалось создать 7-минутный ролик про путешествие Алисы на море, который стал очень успешным. Кстати, он станет первым в серии приключений Алисы.

Начинающий мультипликатор не отчаивается, переезжает в Голливуд и там, вдохновленный успехом мультфильма, открывает свою компанию The Walt Disney Company. Эта сначала маленькая анимационная студия была основана вместе с братом Роем, который до конца днем был компаньоном Уолта.

Рой стал бизнес-менеджером, а Аб присоединился к Уолту как аниматор. Вместе они создали персонажа Счастливого кролика Освальда. В 1927 году они представили своего нового персонажа, мышонка Микки-Мауса.

Однако они понимали, что эпоха беззвучных мультфильмов подходит к концу, и в 1928 году они выпускают первый в истории анимационный фильм со звуком. Это был “Пароходик Вилли” с Микки-Маусом в главной роли.

image
Братья Дисней, Уолт и Рой (справа).

Первый фильм стал настоящей сенсацией, и работы Диснея стали пользоваться популярностью. В первых сериях и вплоть до 1947 года он сам озвучивал Микки, и именно этот персонаж стал ключом к успеху студии. Любопытно, что Уолт всю свою жизнь боялся мышей.

В 1929 году Дисней приступил к созданию цикла “Наивные симфонии”, где впервые появились Дональд Дак, Минни, Гуфи, Плуто, три поросенка, танцующие скелеты и другие персонажи.

Уолт Дисней собрал дружную команду превосходных художников и мультипликаторов под руководством Аба. Они создавали живые персонажи, которые обладали человеческими характерами и поведением.

Несмотря на Великую депрессию их работы пользовались спросом, и компания начала расширяться. Однако короткометражных мультфильмов Диснею было недостаточно, и в 1934 году началось создание полнометражного – “Белоснежка и семь гномов”.

Первые мультфильмы

Еще в 14 лет Дисней в первый раз посмотрел немое кино о Белоснежке, поэтому именно эту тему он выбрал для своего первого мультфильма.

Вместе с ним над разработкой трудились Эрл Хард, Тэд Сирс и Отто Ингландер. Они потратили баснословные в те годы деньги, почти 1,5 миллиона долларов, и в 1937 году в Лос-Анджелесе представили картину. Мультфильм произвел настоящий фурор и собрал в прокате более 180 миллионов долларов. За новаторство он получил особую статуэтку Оскара – один большой и семь маленьких в 1939 году.

image
Мультфильм “Белоснежка и семь гномов”, за который Уолт Дисней получил один большой оскар и семь маленьких (на фото с актрисой Ширли Темпл, которая вручала награду мультипликатору).

С этого мультфильма началась эра полнометражных фильмов, которые во всем мире признаны как семейные. После “Белоснежки” Дисней выпустил “Пиноккио” (1940), затем “Дамбо” (1941) и “Бэмби” (1942).

В 1940 году он переехал на новое место, где развернул еще более масштабную студию. Он продолжал работать над короткометражными роликами, но сам сосредоточился на создании полнометражных картин. Однако забастовка диснеевских аниматоров приостановила выпуск новых мультфильмов на долгий срок.

Еще одну веху в карьере Диснея открыла “Золушка”, которая была выпущена в 1950 году после длительного перерыва. Успешная премьера мультфильма о бедной сиротке, которая вышла замуж за принца, привела к распространению образа. Золушка появилась на одежде, кружках, подушках и других предметах.

image
Знаменитый мультфильм “Золушка”, 1950 год.

Успех закрепил выход мультфильма “Питер Пэн” в 1953 году, а затем “Леди и Бродяга”, “Спящая красавица” и “101 далматинец”. Эти мультфильмы признаны настоящей классикой мультипликации.

Развитие студии

Дисней не только работал над мультфильмами, но также всерьез занялся телевидением. Эта ниша только начинала набирать популярность, и он первым использовал телевидение в качестве развлекательного средства для детей. Он продюсировал развлекательные передачи, какие как “Клуб Микки Мауса” и “Удивительный мир цвета”.

image
Слева – телевизионное шоу “The Mickey Mouse Club”, справа – Дисней и Мэри Поппинс.

Дисней принимал участие и в съемках кинофильмов, таких как “Робин гуд”, “Остров сокровищ” и “Мэри Поппинс”, который получил пять Оскаров. Также он снимал серию образовательных фильмов о природе, которые были очень популярны.

Всего Уолт Дисней снял при жизни более 100 анимационных фильмов.

Диснейленд

Развлекательная ниша после войны была не занята, и в 1950-е годы Дисней начал подыскивать место для тематического парка. Недалеко от Лос-Анджелеса он открыл парк развлечений на основе своих мультфильмов. На открытии присутствовал будущий президент Рональд Рейган.

Он вложил в свое детище около 17 миллионов долларов, но после пышного открытия Диснейленд стал туристической Меккой. Он быстро стал приносить прибыль и увеличил свои инвестиции в десятки раз.

image
Тематический парт Диснейленд в Лос-Анджелесе много лет назад и сейчас.

Сейчас парки развлечений имени Уолта Диснея есть во многих городах, даже в Токио и Гонконге. Еще при жизни Уолт начал разработку и строительство второго парка во Флориде, но закончить ему не удалось. Дело продолжил брат Рой, который открыл парк в 1971 году.

Личная жизнь

Женился Уолт Дисней рано, в 1925 году он познакомился с секретаршей своей студии Лилиан Боунд. Вскоре они поженились, но детей не было долго. Только через восемь лет у пары родилась девочка Дайана Мэри, которая стала долгожданным ребенком. До этого две беременности Лилиан были неудачными. Больше супруги не стали пытаться, и в 1937 году удочерили малышку Шэрон Мей.

image
Уолт Дисней с женой и дочерьми.

Уолт Дисней был добропорядочным семьянином, а всю свою деятельность посвящал своим девочкам. Идея создать тематический парк для всей семьи пришла ему в голову во время прогулки с дочками.

Дочь Уолта и Лилиан, Дайана Мэри, написала объемную биографию после смерти отца. Она стала матерью семерых детей и продолжила дело своих родителей.

В 1966 году Уолту Диснею диагностировали рак легких, и 15 декабря этого же года он скончался. Ему на момент смерти исполнилось 65 лет. Все незавершенные проекты закончил его брат Рой, а сам гениальный мультипликатор был похоронен в Лос-Анджелесе на кладбище Форест-Лон.

Наследие

После смерти Уолта Диснея его легендарное имя продолжило жить в его студии. Даже без своего идейного вдохновителя анимационная студия смогла сохранить его фирменный режиссерский стиль и стать гигантской корпорацией.

Уолт Дисней за созданием известных мультфильмов.

Сейчас компания владеет 11 тематическими парками, каналом на телевидении, лейблами звукозаписи, объединением крупнейших киностудий и даже театром.

Все еще никому не удалось побить и личностный рекорд Уолта Диснея. Он считается человеком, который обладает наибольшим количеством наград премии “Оскар”, а также номинаций. Всего он получил 22 статуэтки и 59 номинаций, больше не удавалось никому.

Определенно, этот человек внес огромный вклад в развитие мультипликации и развлекательного бизнеса для всей семьи. Его творчество уже стало классикой мультипликации, а в парках Диснейленда мечтает побывать каждый ребенок и даже взрослый!

Мои самые любимые диснеевские мультфильмы: “Алиса в стране чудес”, “Красавица и чудовище”, “Спящая красавица” А ваши? Напишите названия в комментариях!

Нравится статья? Поддержи наш проект и поделись с друзьями!

Оцените статью
Рейтинг автора
4,8
Материал подготовил
Егор Новиков
Наш эксперт
Написано статей
127
А как считаете Вы?
Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
ли со статьей или есть что добавить?
Добавить комментарий